Le rythme dans la peau

Joy KANE : Le rythme dans la peau : une collection de chansons « dits-dactiques ».  CD.  Lemoine : 28 350 H.L.

On ne présente plus Joy Kane, en France, depuis 1981.  Sa collection « La musique, c’est toi » résume toute sa philosophie.  Il s’agit de bouger dans l’espace/temps tout en chantant.  Ce volume regroupe un certain nombre des exercices/chansons proposés par Joy Kane tout au long de ses années d’enseignement.  L’enregistrement permet une mise en œuvre plus facile en même temps qu’il communique le style et l’esprit de l’auteur.  Classées par sujet, plutôt que par âge ou niveau, les chansons à la fois drôles et instructives sont faites pour être chantées et dansées avec les autres.

Siegfried DRUMM & Jean-François ALEXANDRE : Symphonie FM

Siegfried DRUMM & Jean-François ALEXANDRE : Symphonie FM. La formation musicale par l’orchestre. Volume 6. Volume du professeur. Volume de l’élève. Combre : C06700.

Ce volume, qui fait suite aux cinq autres volumes dont nous avons rendu compte précédemment est destiné aux jeunes ayant six ans d’instrument. Rappelons le principe de cette collection : il ne s’agit pas de supprimer la Formation musicale, mais au contraire de la donner par la pratique orchestrale en faisant jouer ensemble les élèves d’une même classe de FM quel que soit leur instrument. Mais à partir de cette pratique, tout un enseignement technique de solfège se trouve donné, ne négligeant aucun des éléments traditionnels – et indispensables ! – de l’apprentissage : lecture, rythme, théorie, chant… On ne peut que conseiller aux professeurs de se lancer dans cette formule qui renouvelle profondément l’esprit et la pratique de la Formation musicale. Précisons que le volume de l’élève comporte une partie commune à tous les instruments et une partie séparée spécifique pour chaque instrument avec duos instrumentaux, versions instrumentales des chants et pratiques instrumentales.

Jean-François ALEXANDRE : Invitation à la musique

Jean-François ALEXANDRE : Invitation à la musique. Fin de cycle. Vol. 8. 1 vol. 1 CD. Combre : C06664.

Ce huitième volume est le dernier de la série. Il comporte pour chaque leçon ou toutes les deux leçons un aperçu des phénomènes acoustiques, un travail d’harmonisation, sans oublier les traditionnelles (pas tant que cela…) lectures de notes et de rythmes. Analyse, chant ne sont pas oubliés. À la fin du volume, un atelier créatif est proposé avec bande électroacoustique. Un fascicule de corrigés et d’idées pédagogiques est disponible pour le professeur. Le CD est remarquablement réalisé et constitue un outil indispensable permettant le travail à la maison. Bref, cette série se clôt de façon tout à fait intéressante.

Sophie JOUVE-GANVERT : Croq’Notes

Sophie JOUVE-GANVERT : Croq’Notes, vol.4. Billaudot : G 8817 B.

Croq’Notes ou comment apprendre à lire la musique, tel est le titre exact de cet excellent ouvrage.  Le sous-titre en décrit le contenu : « lecture coordonnée de notes et de rythme, sur des textes musicaux, en clés de sol et de fa ».  Présentée en deux volumes qui se complètent, cette méthode ne contient pas moins de douze approches différentes permettant à toutes les formes d’approche de la lecture d’être prises en compte.  Une indication fondamentale figure à la fin de l’avant-propos : « Tous les extraits doivent être entendus, soit joués par l’élève si son instrument s’y prête et si son niveau de technique instrumentale lui permet de jouer dans le tempo « juste », soit à partir d’un CD. »

 

Siegfried DRUMM & Jean-François ALEXANDRE : Symphonic FM

Siegfried DRUMM & Jean-François ALEXANDRE : Symphonic FM.  La formation musicale par l’orchestre.  Volume 5.  Livre du professeur.  Combre : C06653.

Nous avons dit dans les recensions précédentes tout le bien que nous pensions de cette entreprise à la fois originale et féconde. Ce cinquième volume développe encore les possibilités grâce à une nouvelle formule du cahier de l’élève, qui comporte ce qui est commun à tous les instruments, plus une partie séparée spécifique pour chaque instrument.  Le répertoire s’étend de Haendel à Scott Joplin en passant par Haydn, Schumann, Bizet, Moussorgsky et Tchaïkovsky. 

Rhythm’n jazz

Freddy ROUX : Rhythm’n jazz. Rythmes à lire et à jouer pour instrumentistes & chanteurs. Billaudot : G 8668 B.

Il s’agit là d’une étude systématique et pratique des rythmes du jazz.  Paragraphe après paragraphe, l’élève est conduit à se familiariser avec le « swing » et le « binaire », à travers les formules de base puis des formules plus compliquées. Les exercices sont émaillés de références discographiques qui permettent d’assimiler ces rythmes « en situation ». Un CD aurait été bien venu. Espérons que ce n’est que partie remise.

 

 Le Jazz, son histoire et ses légendes.

Régis HAAS : Le Jazz, son histoire et ses légendes. 1 vol. 3CDs. Fuzeau Musique : 9276.

Que dire devant ce monument ? Parlons d’abord du livre : divisé en deux parties, il présente dans la première, et par ordre chronologique, pas moins de 60 notices sur les jazzmen les plus marquants. Pour chacun, nous trouvons un portrait, une biographie, les principaux morceaux, une bibliographie sans oublier une anecdote et la référence à la plage du CD lorsque ce musicien y figure. La seconde partie, consacrée à l’histoire du jazz, comporte quinze monographies sur une ou deux doubles pages, exposant l’histoire du style étudié, ses caractéristiques musicales, les grandes figures et les groupes, des morceaux choisis pour leur importance dans l’histoire de cette forme, des indications filmographiques et bibliographiques… et, bien sûr, le renvoi à la plage du CD consacrée à ce style. 

L’oreille harmonique. 2

Joëlle ZARCO : L’oreille harmonique. 2 : Improvisation.  1 vol.  1 CD.  Lemoine : 28758HL.

Précisons tout de suite qu’il ne s’agit pas d’une suite au premier volume intitulé Harmonie, mais d’un volume consacré à l’improvisation prise à son début.  Bien sûr, des bases simples d’harmonie et d’analyse musicale ne seront pas inutiles pour aborder ce volume.  À partir de l’analyse d’une œuvre existante, par exemple La Follia dans le premier chapitre, l’auteur, dans un volet « application et pratique » met en œuvre immédiatement la « grille » ainsi définie pour une improvisation rythmique et mélodique.  Le CD suit pas à pas la progression. Si les premiers pas en improvisation sont empruntés à la musique baroque, on ne s’étonnera pas de continuer avec Mozart, Samuel Cohen, Chopin, Trenet pour terminer par le mambo et le reggae. 

 La dictée en musique.

Pierre CHÉPÉLOV & Benoît MENUT : La dictée en musique. Rythme, mélodie, harmonie, timbre. Vol. 7. Niveaux 3e cycle & spécialisé. Textes du répertoire. 1 vol. élève avec CD, 1 vol. de corrigés.  Lemoine : 28750 - 28751H.L.

Ou « comment la dictée devient un plaisir… ». Nous avons dit déjà à plusieurs reprises tout le bien que nous pensions de ces ouvrages. Rythme, mélodie, harmonie, timbre, mélanges, dépistage de fautes, rien n’échappe à ce travail soutenu par un CD qu’on écoute tout simplement pour le plaisir… De Guillaume de Machaut à Bruno Mantovani, l’oreille est surprise, intéressée, éduquée, non sans travail certes, mais dans un plaisir toujours aiguillonné par la découverte. Rappelons que grâce à sa progressivité et son livre de corrigés, ce cours complet en sept volumes peut être utilisé non seulement pour des leçons de Formation musicale, mais aussi par des amateurs ayant envie de se cultiver musicalement et n’ayant au départ que des bases très simples de solfège.

 

Vincent d’Indy (1851-1931).

Marc KOWALCZYK : Vincent d’Indy (1851-1931). CD-ROM. Sa vie, son œuvre, son art, son caractère, bibliographie… Delatour : DLT0648.

Certes, ce CD-ROM n’est pas directement utilisable par l’ensemble des élèves, mais il est d’une telle richesse qu’il serait dommage que les professeurs ne s’en servent pas pour faire découvrir à leurs élèves l’œuvre de Vincent d’Indy.  On sait toutes les controverses autour de l’homme.  On ne fait pas tant de manières avec Wagner… Bien sûr, l’influence de ces deux hommes sur la musique de leur temps n’est pas comparable. Mais n’est-ce pas la musique qui compte avant tout ? Et la découverte, jadis, de sa Symphonie cévenole, lors du baccalauréat, et la joie éprouvée à chanter et à faire chanter par une jeune chorale ses harmonisations et adaptations de chants populaires français : pourquoi devrait-on se priver de tant de bonheur ?  Redécouvrons ou découvrons donc, grâce à Marc Kowalczyck, toute la richesse de ce compositeur et professeur à

Invitation à la musique

Jean François ALEXANDRE : Invitation à la musique pour le 2nd cycle de Formation musicale en 3 volumes. 1 vol. 1 CD. Combre : C06609.

Voici le dernier des trois volumes consacrés au second cycle, le premier cycle faisant l’objet des précédents.  On retrouve dans celui-ci toutes les qualités des autres volumes, dont nous avons déjà rendu compte : variété, richesse du contenu, qualité du CD joint.  Le professeur dispose d’un fascicule contenant corrigés et conseils pédagogiques.  Nous retrouvons les ateliers créatifs, l’ouverture sur le jazz et les musiques actuelles, les « réalisations » c'est-à-dire l’invitation à une véritable création guidée pas à pas.  L’étude de l’harmonie se fait par l’harmonisation de textes connus pour des formations données.  Ce recueil exigeant doit conduire à un travail passionnant et très fructueux avec les élèves, loin des sentiers battus.

Avec ma balle/Play Ball.

Joy KANE : Avec ma balle/Play Ball.  « La musique, c’est toi ». 1 vol. 1 CD.  Lemoine : 28 348 H.L.

Joy Kane nous livre dans cette collection de chansons « dits-dactiques » un charmant recueil des chansons utilisées tout au long de sa carrière de pédagogue.  Il s’agit d’apprendre à bouger sur la musique avec de véritables balles. Les conseils de mise en place sont à la fois pratiques et plein d’humour.  Et à travers ces pratiques, c’est toute une expérience rythmique qui prend forme. Ajoutons qu’à l’exemple de Joy Kane, le recueil est entièrement bilingue… Le CD est indispensable à la mise en œuvre et, lui aussi, bien agréable à entendre.

Théorie expliquée aux enfants (et aux plus grands)

Claudie DEBEAUVOIS : Théorie expliquée aux enfants (et aux plus grands) avec exercices d’application et tests d’évaluation sur fiches détachables.  Volume 3 : début de 2e cycle.  Volume 4 : fin de 2e cycle et début de 3e cycle de Formation musicale.  Delrieu : GD 40018 et 40019.

Comment ne pas approuver la citation d’Hyppolyte Taine mise en exergue de ce volume : « Les lois théoriques ne valent que par leur usage pratique ».  Ces ouvrages s’y efforcent avec bonheur : c’est toujours à travers la musique et le répertoire que sont mis en œuvre les principes théoriques exposés.  Harmonie, comptes rendus d’écoute, organologie, formes musicales : l’ensemble est d’une grande richesse et ne se limite pas à ce qu’on appelle traditionnellement « théorie ».  Les fiches de travail et d’évaluation fournissent aux professeurs les moyens de contrôle nécessaires en même temps que des jeux de piste musicaux fort intéressants.

A Tempo

Chantal BOULAY & Dominique MILLET : A Tempo, cours complet de Formation musicale, 2e cycle, 2e année.  Écrit.  Vol. 6. Billaudot : G 8367 B.

Cet excellent travail aborde maintenant, avec toutes les qualités que nous avons déjà signalées, le cœur du deuxième cycle.  Consacré à l’écrit, ce volume comporte des commentaires d’écoute, des exercices d’audition et ce qui concerne la théorie et l’analyse.  Rappelons que le grand intérêt de ces ouvrages est de laisser une grande liberté pour organiser son cours, tout en fournissant des éléments riches et pertinents.

Pour une voix musicienne.

Jean-Marc LESAGE : Pour une voix musicienne.  Une formation musicale adaptée au chant.  Billaudot : G 8590 B.

Précisons-le d’emblée : il ne s’agit pas d’un ouvrage pour débutant en Formation musicale mais d’une application au chant de connaissances solfégiques préalablement acquises.  Cela ne constitue en rien une réserve par rapport à ce remarquable travail, dans lequel on sent une pratique confirmée auprès de chanteurs.  Partant de la constatation qu’un chanteur déchiffre grâce à sa connaissance des intervalles et non des notes et à son attention portée au climat harmonique, l’auteur développe une approche sensorielle des intervalles.  Pour autant, il ne néglige en rien l’aspect rythmique, mais de façon toujours sensorielle.

Pianot’

Guillaume SAINT-JAMES : Pianot’.  Méthode progressive pour débutants.  1vol. 1CD.  Fuzeau Musique : 9284.

Pourquoi avoir placé cet ouvrage dans la catégorie « Formation musicale » plutôt que dans la catégorie « Percussions » ?  C’est qu’il s’agit d’un très utile complément à la Formation musicale par la pratique des petits carillons.  L’auteur pense à juste titre qu’il est nécessaire de pratiquer pour comprendre. Et c’est à partir de dix petites mélodies à jouer sur carillon qu’il met l’accent sur des spécificités du langage musical comme la pulsation, la croche, le point d’orgue, mais aussi le figuralisme musical, la transposition… bref, tout un panorama que l’élève peut apprivoiser notamment grâce au CD et à son indispensable play-back.  Ajoutons que les styles vont de la valse à l’électro en passant par le blues, le rock, le reggae… une manière de découvrir différents styles par - là aussi - l’écoute et la pratique.

 ODI Rock.

Claude L’ÉPINGLE : ODI Rock.  Audition active avec percussions.  1vol. 1CD.  Fuzeau Musique : 9281.

Destiné aux pédagogues non spécialisés en musique, cet ouvrage aborde trois grands classiques du rock n’roll : Rock around the clock, Johny B. Goode et Choo Choo Ch’Boogie.  Il utilise des partitions entièrement codées.  De quinze à vingt plages par titre permettent une exploitation très détaillée, à la fois pour la compréhension, l’analyse et l’interprétation.  Cela permet un vrai travail d’orchestre : la classe est divisée en « pupitres », chacun ayant sa (ou ses) phrase(s) rythmique(s).  La troisième partie du volume assure la transition vers le codage traditionnel.  L’orchestration met en œuvre des percussions simples : tambourins, guiro, vibraslap, claves et toutes une gamme de percussions corporelles.

On aime la F.M.  Volume 5.

Marie-Hélène SICILIANO : On aime la F.M.  Volume 5.  H.Cube (Lemoine) : H.C.42.

Destiné aux élèves du deuxième cycle, première et deuxième année, ce volume comporte les mêmes qualités que les précédents. Outil de travail beaucoup plus que « manuel », il comporte six parties classées par type d’exercice.  À l’intérieur de ces parties, et toujours à partir d’œuvres variées de toutes époques, de nombreux exercices sont proposés. Comme pour le précédent volume, un CD est disponible, ainsi que le livre du maître - sur présentation d’un justificatif.

Chantons en FM

Marguerite LABROUSSE, Yann LIORZOU & Benoît MENU : Chantons en FM, vol. 2.  1vol. 1CD.  Lemoine : 28 776 H.L. Ce deuxième volume possède les mêmes qualités que le premier, dont il a été rendu compte dans la Lettre d’information 24 (décembre 2008). Il est important de relire avec soin l’avant propos du premier volume qui résume toute la démarche. Comme dans ce volume, le CD est partie intégrante de la méthode.  Il fait entendre, accompagne, questionne… bref, il permet de maintenir la priorité de l’approche sensorielle avant toute acquisition théorique. On retrouve ici l’esprit des grands pédagogues évoqués dans le volume précédent : Maurice Martenot et Maria Montessori.

Charlotte se met à la musique

Sarah CHARDONNENS : Charlotte se met à la musique. 1vol. 1CD. Van de Velde : VV 396. Que voilà un ouvrage passionnant ! C’est bien plus qu’un livre-disque classique, même si on peut l’utiliser ainsi. Mais ce serait dommage de ne pas en exploiter toutes les possibilités. « Support interactif de mises en situations diverses », il est destiné aussi bien à l’utilisation en famille que dans des structures ludiques ou d’initiation musicale accueillant des enfants de 18 mois à 6 ans. L’auteur, à la fois musicienne professionnelle et pédagogue, met à notre disposition un outil remarquable pour une rencontre, un « ressenti », entre l’enfant et le monde des sons. Chacun des événements du récit permet la découverte des composantes du son : hauteur, durée, timbre, intensité, espace, dynamique.  Ajoutons que le CD est un vrai régal…

La dictée en musique

Pierre CHÉPÉLOV & Benoît MENUT : La dictée en musique.  Rythme, mélodie, harmonie, timbre.  Niveau : milieu de 2e cycle.  Textes du répertoire.  1 volume élève, 1 volume de corrigés, 1 CD.  Lemoine : 28423 H.L.

Ces copieux exercices (pas moins de 53 propositions) accompagnés d’un CD, non moins copieux et remarquablement enregistré, forment un ensemble qui trouvera place aussi bien dans le cours de Formation musicale que dans une formation pour enfant ou adulte désireux de se perfectionner dans les domaines de l’écoute : les éléments énumérés dans le titre sont présentés également mélangés et font l’objet de dépistage de fautes.  L’interversion, dans le CD, de deux plages des cantates de Bach ne nuira en rien à l’utilisation féconde de ce recueil : c’est aussi un dépistage de fautes !

Sylvie DÉBÉDA & Florence MARTIN : Hector, l’apprenti musicien. Vol. 5

ylvie DÉBÉDA & Florence MARTIN : Hector, l’apprenti musicien. Vol. 5 – 2e cycle de FM. 1 volume textes – 1 volume activités.  Van de Velde : VV 282.

Voici le 5e volume de la collection. Sa caractéristique est de s’appuyer essentiellement sur les textes. Il a pour vocation de répondre à l’attente des instrumentistes du second cycle. Cette cohérence se fait à partir de nombreuses œuvres vocales et instrumentales du XIIIe au XXIe siècle. Une table analytique permet de faire la synthèse des acquisitions, avec renvoi à la page et l’œuvre où se trouve chacune d’elles.  Cela va des intervalles à l’harmonie, qui pousse assez loin les outils d’analyse - y compris basse continue et notation anglo-saxonne.  Un tableau chronologique des compositeurs & un index de théorie complètent le tout. Le cahier d’activités permet une utilisation méthodique des textes du cahier : rythme, audition, intonation,